Programm

Mit der Ausstellung »Mother, I have reached the land of my dreams« setzen wir unsere Zusammenarbeit mit Alona Harpaz vom Projektraum CIRCLE1 fort, die gemeinsam mit der Künstlerin und Kuratorin Sharon Horodi die vielfältigen Stimmen der israelischen Kunstszene in Berlin porträtiert.

Die Eröffnungsveranstaltung stimmt uns auf das diesjährige Thema ein: Migration. Das Programm untersucht das Phänomen der Migration in Musik, Film, Literatur und Philosophie. Welchen Einfluss hat sie auf unser Denken, unsere kreativen Entscheidungen und unsere künstlerische Arbeit?

Die Performance »Lights & Vessels« wird auf unserem Festival uraufgeführt. Die studio presentation gibt einen Vorgeschmack auf die neu entstehende Performance-Trilogie »Science of Signs« von the progressive wave. Das farbenreiche Stück kombiniert Tanz, Video und Gebärdensprache und gibt einen faszinierenden Einblick in die altertümliche Lehre der Kabbala.

Der Regisseur Udi Aloni wird über den Entwicklungsprozess seines aktuellen Films »Junction 48« sprechen. Danach möchten wir Sie dazu einladen, gemeinsam mit uns die Eröffnung des ID Festivals mit Live-Musik der Hip-Hop Künstler des Films und von »Tamer Nafar & friends« zu feiern.

Das Ensemble Sferraina wird eine spannende und überraschende Kombination klassischer Musik von barocken und jemenitischen Stücken aus dem 17. Jahrhundert spielen. Dabei schenken sie dem ›jemenitschen Shakespeare‹ Shalom Shabazi besondere Aufmerksamkeit.

Die Podiumsdiskussion »Thought Beyond Borders« beschäftigt sich mit der Bedeutung, den Vorteilen und den Einschränkungen, die sich aus geografischen Grenzen ergeben. Welche Einflüsse haben sie auf unsere Kultur, unsere Gedanken und unsere Ideen über die Welt?

Das Trio Mondrian, das in diesem Jahr sein 10-jähriges Bestehen feiert, präsentiert hier die Deutschlandpremiere des Werkes In Memory of Bizet von dem aus Georgien stammenden Komponisten Josef Bardanashvilli, gefolgt von Brahms‘ Klaviertrio.

»Makembo!« erzählt die biblische Josefsgeschichte im Kontext der zeitgenössischen Flüchtlingskrise in Deutschland neu. Das Theaterstück von Micki Weinberg verwendet sowohl Elemente des Theaters als auch des Films, um die sadistische Beziehung eines Aristokratenpaares zu einem afrikanischen Flüchtling zu erzählen.

Das Omer Klein Trio ist ein eklektisches Jazztrio, das seine originalen Werke mit einem außergewöhnlichen Maß an Improvisation, einer starken Verbindung der Musiker untereinander und einem reichen Klangerlebnis mit ethnischen Beats und Einflüssen der Weltmusik unterstreicht.

Die Performance »Lights & Vessels« wird auf unserem Festival uraufgeführt. Die studio presentation gibt einen Vorgeschmack auf die neu entstehende Performance-Trilogie »Science of Signs« von the progressive wave. Das farbenreiche Stück kombiniert Tanz, Video und Gebärdensprache und gibt einen faszinierenden Einblick in die altertümliche Lehre der Kabbala.

Das Third Generation Cabaret wird Sie mit englischen, deutschen, hebräischen, jiddischen Liedern, in das Berlin der 1930er Jahre und zurück in die Gegenwart entführen. Seine Lieder erzählen eine fesselnde Geschichte der Migration und regen zum Nachdenken an – in einem amüsanten und letztlich sehr verführerischen Musikerlebnis.

In unserer abschließenden Podiumsdiskussion »God Beyond Borders« werden wir die Religion im Licht von geografischen Grenzen diskutieren. Uns interessiert der Einfluss von Grenzen auf die offensichtliche Trennung und Aufspaltung von der eigentlich universellen und vollständigen Idee von Gott.

»NO-MAD« ist ein interaktives Tanzkonzert von Oren Lazovski (Tänzer und Choreograf) und Tomer Maschkowski (Posaunist), das eine Video- und Liveperformance in sich vereint. Im Zusammenspiel der verschiedenen Medien wird das Thema der Migration umkreist und in der Erfahrung einer persönlichen Reise eines Wanderers, der den Kampf mit seinem eigenen Schatten aufnimmt, verhandelt.

»Dancing to the End« von Nir de Volff/TOTAL BRUTAL ist eine vielschichtige, theatrale Tanzperformance. Sie bezieht sich auf das Motiv der Todeserfahrung in der Bildenden Kunst und stellt ein multikulturelles Porträt des Todes innerhalb persönlicher und kollektiver Erfahrungen dar.

Mit Tango Factory werden Sie tief in die sinnliche und leidenschaftliche Musik des argentinischen Tangos eintauchen. Ferne Klänge aus Buenos Aires werden durch Eigenkompositionen des Ensembles überliefert – inspiriert von alten Klassikern.

Die Performance »Lights & Vessels« wird auf unserem Festival uraufgeführt. Die studio presentation gibt einen Vorgeschmack auf die neu entstehende Performance-Trilogie »Science of Signs« von the progressive wave. Das farbenreiche Stück kombiniert Tanz, Video und Gebärdensprache und gibt einen faszinierenden Einblick in die altertümliche Lehre der Kabbala.